8月23至29日，2017年國家大劇院、大都會歌劇院、波蘭華沙國家歌劇院、巴登-巴登節日劇院聯合制作理查德·瓦格納歌劇《特里斯坦與伊索爾德》將在歌劇院與觀眾見面。8月2日，歌劇《特里斯坦與伊索爾德》舉行新聞發布會，國家大劇院副院長趙鐵春、波蘭著名導演特雷林斯基、華人指揮家呂紹嘉以及劇中主演歌唱家共同出席了新聞發布會，詳實介紹了這部歌劇的制作亮點和排演情況。
 國家大劇院副院長趙鐵春、波蘭著名導演特雷林斯基、華人指揮家呂紹嘉及劇中主演主唱共同出席新聞發布會 梁鋼／攝
1865年，德國作曲家理查德·瓦格納的新歌劇《特里斯坦與伊索爾德》在德國音樂重鎮慕尼黑首演面世，在當時便引發了巨大的轟動，這部歌劇的腳步很快從歐洲大陸邁向全世界，逐漸成為了瓦格納最受矚目的歌劇作品之一。長達五個小時的演出中，觀眾將不僅能夠領略瓦格納所創作出的絢爛璀璨的管弦樂，聆聽挑戰歌唱演員極限的高難度詠嘆調，更可以跟隨劇中人物體味催人淚下的愛情悲劇，與瓦格納共同思考隱藏在劇情背后的哲學命題。
 男高音歌唱家杰·亨特·莫里斯和女高音歌唱家安·彼得森在發布會上展示默契 梁鋼／攝
打造這樣一部演出時間超長、情節曲折、音樂宏大、布景復雜的經典劇目，對于任何劇院來說都是巨大的挑戰。從開幕運營至今的十年間，國家大劇院在不斷推出的五十五部歌劇制作中積累下了豐富的劇目制作經驗，此番選擇《特里斯坦與伊索爾德》的上演更彰顯了國家大劇院在歌劇制作領域的自信與實力。《特里斯坦與伊索爾德》也成為了繼《漂泊的荷蘭人》《羅恩格林》和《唐豪瑟》后，國家大劇院制作的第四部瓦格納歌劇。2016年3月，此版《特里斯坦與伊索爾德》在巴登-巴登節日劇院完成首演，隨后又分別在6月與9月完成了該制作在波蘭華沙歌劇院和大都會歌劇院的首度亮相。國家大劇院副院長趙鐵春表示：“今年是國家大劇院開幕運營十周年。十年來，國家大劇院曾與意大利帕爾瑪皇家歌劇院、馬林斯基劇院、英國皇家歌劇院等世界一流歌劇院進行過聯合制作，共同打造出風格多樣的歌劇藝術精品。此版《特里斯坦與伊索爾德》則是國家大劇院與大都會歌劇院、波蘭華沙國家歌劇院、巴登-巴登節日劇院首度進行聯合制作。”
 波蘭導演特雷林斯基希望通過該劇傳達一個寓意：我們每個人的心里都有一艘船 梁鋼／攝 與國家大劇院經常上演的現實主義傳統制作不同，執導此版《特里斯坦與伊索爾德》的波蘭導演特雷林斯基領銜主創團隊對歌劇原作進行了大膽的再創作。特雷林斯基將原本發生在蘇格蘭與愛爾蘭的劇中故事移植到一艘現代戰艦上。分別來自蘇格蘭與愛爾蘭兩個國家的特里斯坦與伊索爾德將在昏暗、密閉的船艙中上演至死不渝的愛情大戲。而馬克國王在同一艘戰艦上的出現則令整部歌劇的戲劇沖突更顯跌宕。與此同時，特雷林斯基導演別出心裁地在劇中加入了一名由兒童演員飾演的“童年特里斯坦”，以此為視角回顧特里斯坦的一生。特雷林斯基導演解讀到：“制作這部歌劇的難度非常大�！短乩锼固古c伊索爾德》講述了兩人相愛之后，同時走向滅亡。在這部歌劇中，愛情是在戰爭背景下展開的。這一版本將劇情設置在同一艘戰艦上，不同國籍的人在船上相遇，這樣的設置非常有意思。此外，劇中的戰艦除了海面上真實的那一艘，還有一個寓意：我們每個人的心里都有一艘船�！�
 華人指揮家呂紹嘉將在長達五個小時的演出中，帶領觀眾領略瓦格納所創作出的絢爛璀璨的管弦樂 梁鋼／攝
在本輪演出中，華人指揮家呂紹嘉將首度加盟國家大劇院歌劇制作。從對后世音樂創作影響巨大的“特里斯坦和弦”到膾炙人口的詠嘆調“愛之死”，瓦格納為這部歌劇創作了無數雋永的旋律，不僅使得這部歌劇成為了永恒經典，更對音樂史進入晚期浪漫主義鋪平了道路。與此同時，男高音歌唱家杰·亨特·莫里斯和女高音歌唱家安·彼得森將領銜中外實力陣容參演這部歌劇。杰·亨特·莫里斯曾在大都會歌劇院新版《尼伯龍根的指環》中飾演齊格弗里德這一關鍵角色，受到了業內外的一致認可。女高音歌唱家安·彼得森則在斯卡拉歌劇院、哥本哈根丹麥皇家歌劇院出演過《羅恩格林》《漂泊的荷蘭人》《女武神》等多部瓦格納經典歌劇。這兩位在國際樂壇以出演瓦格納歌劇聞名的歌唱家將在國家大劇院的舞臺上完成合作。中國男低音歌唱家李曉良將在劇中飾演特里斯坦的養父馬克國王，這一集慈父與軍人形象、溫情與嚴厲性格于一身的人物形象不僅對劇情發展中起到至關重要的作用，他在第二幕中發現特里斯坦與伊索爾德戀情時的經典詠嘆調“特里斯坦，你對我做了這樣的事？”更是對歌唱家演技與歌唱技巧的多重考驗
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