| 故事發生在歐洲，一家看似平靜的旅店。屋外狂風暴雨，屋內人心叵測。一個沒有說出口的“誤會”，一場不見血腥的悲劇。
內心搖擺的母親，冷酷無情的妹妹，猶豫不決的哥哥，向往幸福的嫂子，還有那神秘莫測的“看客”仆人。他們各懷心思，不知是什么神秘的力量將他們聚集在一起。那看似血濃于水的親情，卻將他們推向了痛苦的深淵。
加繆哲學戲劇作品《誤會》角色定妝照
母親，她和兒子的幾次對話吞吞吐吐，希望他離開，謀殺還是不殺之間，掙扎和斗爭。但女兒瑪爾塔的堅決反對，打消并擊穿了她的猶豫不決，那最后的投水怕是對這份母子情分最后的慰藉。
妹妹，她的心里只有那個充滿陽光的海邊，這里的一切都是黑暗的，邪惡的。她本以為那一次會是自己的最后一次，她終于可以去到自己夢寐以求的地方，永遠地遠離這里。但是就是那一次，改變了她人生的軌跡……
哥哥，20年前的離家出走使他深深地記掛著這個生他養他的地方。他本以為這次帶著財富的歸來，會讓他的家人過上幸福的生活。可是一切就是那樣的難以預料，誰能想到冰冷的河床會是他最后的歸宿。
嫂子，她在沒來到這里的時候幸福快樂，她本以為自己支持丈夫所做的這一切會得到很好的結局，可是誰曾想，只是短短的一夜，他們就陰陽相隔。結尾的對天質問，是她對這場悲劇的無力反駁！
老仆人，他話不多但總是出現在關鍵的場合，他就好像命運一樣，命運在旁邊觀看著這一切，你希望它能夠幫助你，但是答案是“不”。痛苦是孤立的，沒有任何人可以幫助任何人。
演出開始和中間的舞蹈令人難忘。一老一少，如機械般重復著一樣的動作，看似相近的動作中，隱藏著不同的內心追求。對于瑪爾塔來說，那夢寐以求的有著陽光和沙灘的海邊似乎是自己終極目標，但對于母親來說，這一切并沒有那么重要，更多地是圖一個心安理得。
劇情結尾時，瑪爾塔自殺的那個視頻同樣具有創意，內涵深刻。瑪爾塔和母親謀害了自己的親哥哥，將其拋入屋子旁邊的河中。似乎一切都神不知鬼不覺，但母親和瑪爾塔的內心，卻在謀殺完成的那一刻，始終不能承受這生命之重，在巨大的壓力和良心折磨之下，母親和瑪爾塔的心理，終于崩潰了：母親選擇了投河自殺，瑪爾塔選擇了自縊身亡。
在表現母女自殺時，導演和音效的設計、藝術構想十分巧妙：漆黑的幕后一聲嘩啦水響，意味著母親投河自盡了；此時的瑪爾塔，更加陷入了心理的崩潰和思維的混亂與瘋狂，一陣瘋狂的、撕心裂肺的獨白之后，舞臺正中視頻的畫面顯示，兩只穿著靴子的腳在觀眾眼前不斷晃動，瑪爾塔自縊身亡。這兩處情節，表現巧妙，大有“此時無聲勝有聲”之感，它讓觀眾的觀賞想象空間，得到了一次扎實的拓展。
母親和女兒瑪爾塔，本來懷抱著對生活最美好的理想，對大海和陽光的向往，對美好生活的向往，想著如何把自己的生活過得美好一些，快樂一些，無可厚非，但將實現美好生活的愿望和過程，卻建立在謀財害命，傷天害理的謀殺之上，而且謀殺的還是自己的親生兒子和嫡親哥哥，這是最大、最不可原諒的犯罪。
戲劇的主題是如此深刻，刺痛人心，直面人性的丑陋和卑劣，加繆將存在主義哲學以戲劇藝術的形式，在一個生動、深刻和曲折的故事中，毫不遮掩地講述給觀眾，讓劇中人物彼此對視，讓觀眾看到了赤裸裸的丑陋人性，在觀眾的心靈深處，造成巨大的震撼。
這出戲呈現出來的歐洲古典主義油畫一般的質感，優雅的潑水的肢體造型，性格化的化妝和服裝，切合劇情的音效和燈光，都給這部作品加了不少分。它以劇中人物鮮明的性格和強烈的心理動機，潛臺詞的豐富性和生動性，強烈的動作性，婉轉曲折、跌宕起伏的故事性，緊緊地吸引住觀眾，使人欲罷不能。
荒誕中透著灰色幽默，導演說能把加繆的戲劇搬上舞臺是每一個演員的榮譽。能看到改編創作后的作品也是每一個觀眾幸運。這是一部耐人尋味、值得一看再看的戲。除了感受日常生活的平淡外，也需要靜默下來沉淀人生。《誤會》，給了大家一個機會
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