|
森下洋子
◈ 主演森下洋子現已70歲高齡，仍是舞臺的焦點，素來有“東洋明珠”的美稱。
1948年,生于廣島縣廣島市。自3歲起開始學習芭蕾，15歲跳完整部《天鵝湖》。森下洋子是集“勞倫斯·奧列弗獎”和世界芭蕾比賽評委等無數榮譽于一身的世界級芭蕾藝術家。作為松山 芭蕾舞團的首席舞蹈演員，不僅主演了松山芭蕾舞團在日本國內外的幾乎所有演出，同時也在該團的所有創作活動中發揮了重要作用。
為保持精湛的藝術呈現，森下洋子雖已古稀，卻仍然保持不間斷的日常訓練，每天要練習3-5小時，其在芭蕾藝術上的造詣得到世界認可。11月2-3日，70歲的森下洋子將在《新白毛女》劇中跳足全場，如此高齡，堪稱奇跡。
清水哲太郎
清水哲太郎生于1948年，是松山芭蕾舞團創始人清水正夫、松山樹子夫婦的長子。
曾在日本跟隨東勇作、松山樹子學習，在紐約向斯坦利·威廉姆斯等名家學習。1966年曾留學北京，并就學于中國中央芭蕾舞團。其后，又前往歐洲、美國、英國等地研學，1974年和森下洋子一起參加瓦爾納國際芭蕾舞大賽獲得銅獎。
1948年，清水哲太郎的父親清水正夫創立了日本松山芭蕾舞團。如今，清水哲太郎帶著父輩的深沉哲思，成為松山芭蕾舞團總代表。
▲松山芭蕾舞團《白毛女》劇照
世界上第一臺芭蕾舞劇《白毛女》
大多數中國觀眾印象中的《白毛女》，首先是經典電影里的銀幕形象，然后才是舞臺上芭蕾舞者的藝術詮釋。然而，世界上第一臺芭蕾舞劇《白毛女》并非誕生于中國，比1964年上海舞蹈學校排演第一部中國版芭蕾舞劇《白毛女》更早，日本版已問世多年，打動了無數日本觀眾。
“這個作品是我父母當年一起完成的。”清水哲太郎回憶，1952年，他的父親清水正夫與母親松山樹子偶然看到了中國電影《白毛女》，深受感動，萌生了改編芭蕾舞劇的想法。“《白毛女》故事具有明顯的序、破、急，主人公喜兒的黑頭發一下子變成白發，很適合改編為芭蕾舞。”
▲松山芭蕾舞團創始人清水正夫和妻子松山樹子
帶著懺悔之心向中國觀眾謝罪
1955年，芭蕾舞劇《白毛女》首先在日本公演。這個題材在日本國內當然有阻力，卻也阻擋不了場場爆滿的觀眾，有報道稱，當年看過的日本人幾乎都淚流滿面。
“正如我父母所想，這個故事有著非常感人的力量，那時二戰結束不久，演出這個來自中國戰爭年代的故事讓不少日本人反思歷史，效果非常震撼。”清水哲太郎說。
周恩來親自邀請，促成了松山芭蕾舞團1958年首度來華巡演。北京、上海、重慶、武漢……所到之地，一票難求。今年再度來華，已是該團《白毛女》在中國的第十六次巡演。
1958年，日本松山芭蕾舞團《白毛女》在北京天橋劇場演出時的節目單封底和封面
為何能在中國廣受歡迎？清水哲太郎鄭重表示，他覺得日本版《白毛女》之所以打動中國觀眾，很重要的原因在于，以他父母為代表的藝術家們創作時懷有的懺悔之心。
“父母那一代人親歷過戰爭，對那段血腥的歷史十分痛心，《白毛女》是延安時期作品，他們改編的初衷是希望通過藝術舞臺表達反思、懺悔和謝罪。中國觀眾喜歡《白毛女》，中國也有很多不同版本，但或許日本人來演會具有一種特別意義，從我父母開始，我們一直懷有一個期望，那就是讓中國觀眾檢驗一下，我們的演繹能否表達出我們希望表達的（懺悔）心情，我相信，中國觀眾已經感受到了這種心情。”
▲松山芭蕾舞團來到延安，尋找《白毛女》的根
兩代“喜兒”與中國結緣60周年
1970年，22歲的森下洋子觀看了松山芭蕾舞團的舞劇《白毛女》，深受感動，于是想要跟隨松山樹子學習舞蹈，1971年正式入團，師從未來的婆婆松山樹子，理所當然接了“喜兒”的班。她以第二代“喜兒”身份已經跳了四十多年。
▲松山樹子（左）和森下洋子（右）扮演的“喜兒”
“我雖然是一個日本人在演繹中國的角色，但我覺得完全沒有困難，因為我理解喜兒，她是一個堅強的中國女性，有個強大的內心，我完全能理解這個角色。”
與丈夫想法一致，森下洋子認真的表示，“因為日本曾對中國犯下罪行，我演出時也懷著一種謝罪心理，我希望用藝術之美撫慰人們心靈，呼吁世界和平。”
▲松山芭蕾舞團在中國演出謝幕場景
松山芭蕾舞團因秉承其藝術創作理念，在我國《白毛女》作品基礎上結合時代發展，重塑并豐富了“喜兒”這一角色內涵，新版大型芭蕾舞劇《白毛女》中的“喜兒”代表的并非舊時代沖破階級、性別壓迫的喜兒，而是代表著當下所有人。作品通過塑造出眾多“喜兒”的形象，表達出所有人都應當有沖破一些束縛的勇氣、拼搏與奮斗。
|
