賴聲川·北京央華 ·保利2016演出季
賴聲川劇場史詩《如夢之夢》
場次安排：
2016年12月22日-25日演出。
上下半本為獨立演出，如果要看完全本，需要購買上下兩本。全劇總共8小時。
演出場次：
12月22日14：00 （上本） 19：30 （下本）
12月23日14：00 （上本） 19：30 （下本）
12月24日14：00 （上本） 19：30 （下本）
12月25日14：00 （上本） 19：30 （下本）
導演/編劇 | 賴聲川
服裝造型總監|葉錦添
演出|
許晴 盧燕 譚卓 徐堰鈴 賴梵耘 馬思純 劉美鈺 楊雪 牛婷婷 孫銘晗 金珊 劉璇 馬琦
金士杰 胡歌 孫強 閆楠 鐵偉光 李宗雷 王鶴鳴 傅興 屠楠 胡帥 曲浩天 阮力 王路 巴晨旭
*具體信息以現場演出為準
獨一無二的顛覆觀賞體驗!
震撼華人劇場的先鋒巨作!
360度環繞式劇場，觀眾席置于中央;
舞臺環繞觀眾戲在劇場四面八方輪番展開;
劇如夢，坐如夢，觀亦如夢。
長達近8小時的史詩式戲劇旅程！
挑戰話劇觀看時間的新極限。
一次精神上的終極體驗。
觀夢，做夢，人生過客，皆為夢旅人。
32個演員飾演逾100個角色
多時空穿越，探討生命真諦，
如夢如幻令人深省！
時間：民國到現代，百年時間穿越，世紀人情變換。
空間：臺北、巴黎、上海、北京、諾曼底。
創作簡介
與《如夢之夢》靈感來自1999年賴聲川赴印度菩提伽耶旅行，他坐在菩提樹下看到來自四面八方的人繞著菩提樹走，每個人的臉上都帶著自己的故事。他想，如果他能創造一個很獨特的劇場經驗，把觀眾當作最神圣的元素，讓演員環繞著他們來演出會怎樣，于是寫出了《如夢之夢》的大綱。
話劇《如夢之夢》是21世紀初期華人劇場最受矚目的話劇之一，這套史詩式的話劇共有十二幕。是表演工作坊的創始人賴聲川個人從事劇場工作二十多年來最大膽的突破、同時也是最驚人的作品。該劇首創環繞形式的劇場，演出長達八個小時，觀眾坐在舞臺的中央區，三十多個演員、三百多套的衣服，舞臺包含八個方位，三個樓層，穿越時間（民國初年、現代）與空間（臺北、巴黎、上海、北京、諾曼底）。
彼得布魯克（Peter Brook）是八○年代蜚譽國際劇場界、在巴黎紅透半邊天的劇場導演，曾把印度史詩《摩訶婆羅達》搬上舞臺，從清晨演到日暮，長達九小時，成為國際藝文界的一大盛事。
如今在地球另一邊，中國語文世界最精彩的戲劇家賴聲川《如夢之夢》猶如東方的彼得布魯克與《摩柯婆羅達》，可以一千零一夜那樣不眠不休地說故事…
《如夢之夢》獎項一覽
《如夢之夢》獲頒中國時報2000年十大表演藝術獎
《如夢之夢》獲第十二屆香港舞臺劇獎“最佳服裝獎”
《如夢之夢》獲第十二屆香港舞臺劇獎“最佳配角獎”
《如夢之夢》獲第十二屆香港舞臺劇獎“最佳整體演出獎”
編導/導演 賴聲川
當代華人世界最具國際影響力的舞臺劇（電視、電影）導演，劇作家，翻譯家。被《亞洲周刊》譽為“亞洲劇場導演之翹楚”，是華文世界最著名的劇場工作者之一。北京央華時代文化發展有限公司藝術總監，上海上劇場藝術總監。從1984以來，以強烈的創意吸引著觀眾涌入劇場，帶給臺灣劇場新生命，從此持續為華文劇場開拓新的領域與境界。
被英國國家廣播公司（BBC）稱他為“現今最頂尖的中文劇作家” 的賴聲川2007年入選“中國話劇百年名人堂”，日本NHK電視臺稱他為“臺灣劇場最燦爛的一顆星”；美國橘郡記事報稱他為“臺灣現在劇場的創造者……世界上很少劇場藝術家有賴聲川如此廣遠的成就”；《遠東經濟評論》曾稱他的作品為“華文世界中最精彩的戲劇”；《美國新聞周刊》說他的作品“是最新的印證，臺灣正創造著亞洲最大膽的中國藝術”；《新加坡聯合早報》說賴聲川的戲“為世界話劇劇場創造了一種嶄新的悲喜劇經驗”；他的《暗戀桃花源》被《紐約時報》評為“當代中國最受歡迎的舞臺劇”；他的《寶島一村》被北京《新京報》評為“這個時代話劇舞臺上的巔峰之作”。他的八小時劇場史詩《如夢之夢》“被譽為現代中文劇場的經典作品”。
媒體評價
賴聲川揮灑出對名留臺灣劇場史上的動人作品。長達八個小時的演出中，一個又一個的故事，如開展盒中之盒的一一鋪展在觀眾眼前，賴聲川高超的說故事方法，讓人一路走進了他所編織的生命命題之中。
——《中國時報》（臺北）
《如夢之夢》...它說故事的技巧,在與觀眾耐力的拔河賽中取得勝利。臺灣戲劇家賴聲川在印度的菩提樹下領悟生死循環道理......在觀眾心李完成了一個生生不息的生死輪回。
——《亞洲周刊》（香港）
《如夢之夢》最奇特之處，在于它完全顛覆了以往劇場看戲演員在前觀眾在后“隔岸觀火”的固有模式……賴聲川小心地經營著360度的舞臺空間，細膩平實的內容終究駕馭了形式。
——《中國新聞周刊》（北京）
這是一部充滿靈性、思考和創意的作品……《如夢之夢》在20世紀全球化背景下，展現了文化沖突和交流下的本土的人生體驗，充滿了對個體的關注和對生命的關注。
——《人民日報》（北京）
劇評人評價
這個作品打破了劇場演出常規，卻讓觀眾意猶未盡甚至渴望更多......這部經典大作創造出令人振奮的驚奇創意。
——強納森•蓋爾博（紐約劇評人）
《如夢之夢》是一部等待走向西方的巨作......不僅是一場引起中國轟動的重量級演出，它還是一部堅持做著不可能之夢的國際性藝術作品。
——安娜•米里布•克莉絲汀森，《消息報》（丹麥）
相較于西方劇場的無力衰退，《如夢之夢》的規模和抱負體現了華語劇場的風云再起。《如夢之夢》這樣的作品重新喚起我們的信念，藝術和創意，比起資本主義或共產主義，更能提升我們的精神、改變我們的生命。
——羅伯特 布魯斯汀，《紐約書評》
一個重大里程碑......它可能是華文戲劇中最具宇宙觀的作品......這種豐腴性非常罕見，只有在藝術高度達到一般觀眾或許會迷惑程度的藝術家手下所打造出，具偉大廣度及深度的作品中才能見證到。
——周黎明《中國日報》
“這是一個大膽的突破，一個深遠的旅程，不是新手的探索，而是成熟藝術家自信的自我超越，在題材上，賴聲川勇于大量引用修習多年的佛法，在形式上，是他過去所有嘗試的總合，并且超越這一切……他又創造了一種新型態的劇場，在中國語文世界中”。
——北京劇評家 陶慶梅
“以‘環形’為表演舞臺，‘圓心’為觀眾席的如夢之夢，無論對賴聲川個人或華人戲劇而言，在題材、思想、時空概念、劇場美學等各方面都大有開創，因而備受矚目” 。
——臺灣大學教授 林鶴宜
